​影评丨《银翼杀手2049》：看不懂与高质量

影评丨《银翼杀手2049》：看不懂与高质量

王不动

雷德利·斯科特监制的新片《银翼杀手2049》自在中国上映以来，可谓创下了一个奇迹。在猫眼电影平台，它的观众口碑评分为7分，而专业评委评分在7.5分之上，成为近年来为数不多的观众比评委认为难看的电影。究其原因，晦涩、难懂、充满隐喻，虽然是科幻题材但没多少激烈打斗场面是观众不待见它的主要原因。不光是中国观众不待见它，该片在北美上映后的口碑也不好，使得这部投资1.5亿美元的科幻片的全球票房不如预期。

然而，从它的艺术成就来说，《银翼杀手2049》和它的前作《银翼杀手2019》都是科幻片中的佳作。

先来看诞生于1982年的《银翼杀手2019》，它的故事背景是2019年的洛杉矶，主要情节并不复杂。人造的复制人拥有超出常人的智慧和力量，但只有4年的生命，为了能多活几年，4个复制人冒险回到地球寻找制造者，希望能找到多活几年的办法。哈里森·福特饰演的角色是派去追杀他们的银翼杀手，因为复制人是被禁止在地球存在的。复制人也有了情感，其中还有两对恋人，还有一个甚至与银翼杀手产生了爱情。

人和复制人之间能否产生爱情?复制人如何反抗自己的命运?雷德利·斯科特在上世纪80年代初就提出了一个迄今为止人们都在探讨的科幻命题。另外，在当时特效技术并不发达的情况下，《银翼杀手2019》打造了一个颓废的“赛博朋克”世界。这种风格后来成功催生了日本经典动画《攻壳机动队》，1999年的《黑客帝国》也是在这种风格影响下诞生的。但可悲的是，同样因为其晦涩难懂，节奏缓慢，《银翼杀手2019》在当时并没有取得良好的口碑和票房。

35年后，《银翼杀手2049》换成了加拿大导演丹尼斯·维伦纽瓦执导，不过全片还是在雷德利·斯科特的高度掌控下。故事背景设定在《银翼杀手2019》30年后，在人类与复制人共生的2049年，双方的矛盾日益升级，瑞恩·高斯林饰演的新一代银翼杀手K在围剿老型号复制人的时候，发现复制人可以自行繁衍后代，根据种种线索寻找到了销声匿迹多年的哈里森·福特，从而引发了一系列矛盾冲突。

《银翼杀手2049》严格遵循了前作的风格，从赛博朋克风格到配乐，满屏幕的雾霾、阴雨、黄沙、霓虹城市让3D银幕显得更加阴暗。时刻充满隐喻的台词再加上画面叙事，让熟悉了爆米花式好莱坞电影的观众感觉很不适应。另外，162分钟的片长仅次于169分钟的《星际穿越》，种种因素使得很多观众不是睡过去，就是“刷着手机看完了电影”。

虽然《银翼杀手2049》的艺术性让它更适合在电影教学课堂上逐帧分析，但在中国上映7天6552万的票房让人不禁深思。同期上映的灾难片《全球风暴》已获得超过3亿票房，不知道热衷于提出终极哲学命题的雷德利·斯科特怎么想。他在《银翼杀手》系列中问出“我是谁”，在《普罗米修斯》中发问“我从哪儿来”，在《异形：契约》中追逐“我去向何方”，一切都不符合大众品味，但每部都成为经典作品，难道艺术和商业之间的矛盾如此大?

无论是专业电影人、影评人还是普通观众，都不能简单粗暴地指责对方，既不能占着专业知识优势来说看不懂的观众智商低、审美差，也不能因为看不懂而否定电影质量，每个人都有独立思维和个人判断，每个人也都有捍卫自己和对方意见的权利。

但从文化产品的角度来讲，电影又是一种艺术商品，要想长足发展，还是需要更多能提高审美和展现个人想法的电影出现的。你看，连马云都主演电影《功守道》了，足见搞电影这种事儿真的不是观众开心就好。

来源：大河客户端